公眾號
2019 維歐 x 開物“ 創作個球”項目
全面升級學生背景軟實力
提升錄取機會
讓你在競爭者中脫穎而出
滿足學生全方位需求
中日“心際之旅”——創作個球
藝術創作項目背景提升
助力你的未來職業發展
維歐 x 開物
日本駐地藝術創意項目招募
“去一顆星里度過藝術備考的日子吧”
“我們在談論藝術的時候，到底在談論什么?”
“學藝術以后真的能養活自己嗎?”
“優秀藝術家們到底在思考什么?他們的創作靈感從哪里來?”
01 當我選擇走上藝術這條路……
藝術這門“學科”，和其他學科都有很大的差別。
傳統視角下，很多人覺得藝術=畫畫。
但在國外的藝術與設計學院的課程列表上，我們看到了有結構設計、建筑設計、材料設計、視覺藝術、食物藝術、裝置藝術、數字媒體藝術……等等領域不一的學科，到底哪一個才是較適合自己的方向?
申請這些不同藝術和設計領域的學科時，我適合學哪一個?什么樣的作品才會吸引到招生官?一個“成功”的藝術生涯應該是怎樣的?我該如何表達自己?
在《像藝術家一樣思考》一書中，BBC藝術頻道主編威爾·貢培茲憑著多年來的所見、所知、所想，把歷史上20幾個藝術大師成功的主要因素概括成10個關鍵：
1. 藝術家富有事業心
2. 藝術家不會失敗
3. 藝術家是極度好奇的
4. 藝術家會“偷竊”
5. 藝術家是懷疑論者
6. 藝術家會“盡廣大而精細微”
7. 藝術家有自己的觀點
8. 藝術家是勇敢者
9. 藝術家會停下來去思考
10. 所有學校都應該是藝術學校
為了大家一起去思考這些問題，我們在日本的西海岸和一群山口縣的藝術家和匠人們一起發起了一項拯救廢校的駐地藝術項目，邀請你來和我們一起工作。
02 項目地點—阿東町廢校
這里是70歲的吉健老爺爺拼了命保存下來的廢校
這里有他花了十年心血收藏的日本珍藏書籍
這里，是我們的田間工作室
也是我們傾心打造的田間藝術學校與中日交流中心
連日本NHK電視臺都說
“開學后一定要通知我們來采訪啊!
太期待看到中日學生一起在我們山口共同創作大地藝術的景象了!”
和優秀的藝術家一起工作，
挑戰自己的對藝術全領域的了解，
找到較適合自己的藝術之路，
完成自己較滿意的藝術作品。
#做中學 #做中思 #做中覺
03 項目內容：和優秀的藝術家一起完成作品
這些藝術家們走遍世界，獲得各種大獎，怪異新奇的想法獲得了眾人的目光。卻較喜歡在家鄉安靜生活時創作的作品，他們覺得這才是真正代表自己的東西。
在這次計劃中，我們將一起工作，一起生活。
山口先生出生于東京，2012年東京藝術大學博士生畢業，日本第8藝術家大獎獲獎者。他的作品常思考人與外部環境的關系，作品已在50次個展及團展中展出。他一直以山口市為創作據點，通過在這個城市的生活感觸，將情感注入創意里，通過作品呈現當下的所思所想。 他的創造力旺盛、風格奇特，作品中常常出現各種神奇的非地球生物。
(這些貝殼像充滿想象力般自由散漫的生長，他們或變身成為UFO，或變身成為一只小烏龜，亦或成為了一個吹響的樂器。每一次變身都充滿想象力與色彩感染力。)
鈴木先生畢業于名古屋市立大學，畢業后前往休斯頓大學深造。2018年拿下山口縣創新設計大獎。他的藝術作品從生活本真出發，通過作品展現歷史與現代的多維思考，同時也善于通過充滿現代藝術氣息的作品來詮釋歷史與古舊的美好。鈴木先生擅長與不同的創作者協作合作，提供創意性的引導和啟發。
悅子畢業于國際文化專業，后開始繪本創作。她年輕的人生中經歷了一次又一次勇敢而“跳tone”的選擇——在毫無專業背景的條件下開始繪本創作，力排眾議嫁給比自己年長許多的藝術家前輩，因強烈的情緒問題而隱居山村……她創作了一個“島”和各種“島民”，陌生人在聽了她的島上故事后，紛紛請求成為島民，將畫作搶購一空……她關注交換散落在人內心和外界的故事片段，內心的豐富程度讓人驚訝。
(色彩斑斕的奇幻世界風格，生活空間里的每一樣食物都像是有了自由生長的方向，在去往自己想要前往的地方。)
Aya是曾經在東京高檔餐廳工作的食物美學藝術家。孩子出生后，她為了避免核輻射來津和野，并且一并帶來了大城市的審美和情趣。她堅持「吃在地」「順應四季」「尊重自然」的理念，每一次創作除了視覺上的享受，更為她細膩而具創造力的味覺搭配所驚艷。
創作專題1 ：創作自己的內在星球!
完成一份屬于自己的藝術裝置作品
你看過自己的心嗎?我們決定，在田野中搭建我們的“內在星球”。
每一個藝術家都將親自帶領一個小組，利用當地的竹子，搭建一個竹制星體(直徑5M，高2.5M)。
我們將一起深度探索地域特色，感受在地生活，在藝術家的陪伴下分享自己的故事、感受、內心世界;在藝術家的帶領下了解藝術創作的思維和技巧，創造屬于自己小組的星球，通過星球表面和內飾的繪制，表達自己的內心世界。
比如，你們可以將自己的每一種情緒投射成一個個符號，拼接起來。
idea sketch來自策劃人momo
比如，你們的內心住著一尊安如泰山的佛。
idea sketch來自策劃人momo
比如，你正在經歷“七年之癢”，總覺得有一只螞蟻在爬來爬去。
idea sketch來自策劃人momo
與此同時，我們將與藝術家一起，前往山口媒體藝術中心(Yamaguchi Center for Arts and Media，YCAM)，共同感受當藝術與媒體技術共同發展，以“網絡”與“環境”概念在藝術世界里的運用與體現。
三上晴子「欲望のコード」
在YCAM，大家可以感受到媒體技術發展帶來的表演藝術和其鑒賞方式的較新現狀，聚焦身體與知覺領域的探討，通過現代科技與藝術結合的作品鑒賞，加深對自己藝術之路的思考與探索。
#YCAM正在進行的部分項目
(YCAM是日本政府專項資金支持的一個空間，每一年從全球邀請20位科技藝術的駐地藝術家來這里創作。)
在這個過程中，你將經歷這些美好的體驗與學習：
收獲：以創作者為中心的學習體驗
創作專題2：我們為什么可以一直吃下去?
在“吃”中探索未來
對于吃貨來說，美食，就是一門藝術，張大千曾教導弟子：一個人如果連美食都不懂的欣賞，他又哪里能學好藝術呢?縱觀古今，不少名人愛吃以是不爭的事實，蘇東坡愛吃是出了名的，也吃出了一些名堂，可謂也將吃變為一門藝術。
在我們這所藝術小學校中，“餐桌課堂”是必不可少的特色元素。
10月是阿東地區較豐收的時節。創作期間每一天的早餐、午餐和下午茶都將由當地較的料理師、點心屋和匠人來為我們提供不一樣的食物與食器的搭配、不一樣的餐桌美學，一起嘗試在這個有趣的學習過程中“見微知著”!
“吃”和世界的未來?
關于“可持續發展”的探討
作為維持生命的食物，是如何從食材本身變成眼前我們每日的餐食，細細思考這個問題將是一個有趣的過程。料理藝術家們認為“作為維持生命的食物，通過人體消化把自己的生命信息進行解體，并融入到另一個生命中“。從這個生物學觀點來看，我們每個人看起來都沒有變化，但“破壞”和“生成”是沒有停歇地一直在重復的，每一刻我們都是新的我們。
我們的食物在影響著每個人，人對食物的選擇也在影響著環境的變化。富有洞察力的藝術家和哲學家都有自己對于“食”的態度。我們將和料理藝術家們一起學習如何順應時節、尊重土地、愛護自己。
白石女士做的素食壽司
Aya做的飯團子
和果子
料理藝術，也和自己未來發展方向有關?!
每一個打造餐食的過程
都是一次藝術作品的完成
治大國如烹小鮮
我記得我的導師也總和我們說：“創作就像做飯一樣，你要很清楚地體會每一種元素，搭配出色香味俱全的作品。”每個人都會選擇不同的食材，做出不同的風格、不同的味道。一個人的創作天賦在一頓飯里就能看得清清楚楚。
(料理造型)
服務熱線
